Evocar el nombre de Miguel Cabrera es evocar a uno de los
pintores más importantes de la historia del arte en México. Cabrera se encargó
de hacer grandes composiciones artísticas desde religiosas hasta de la vida cotidiana
de la Nueva España y lo más importante: las castas.
Miguel Mateo Maldonado y Cabrera nació en Antequera de
Oaxaca el 27 de mayo de 1695 y fue en ese mismo sitio donde se inicio su carrea
como artista. Para 1719 ingresó en el taller de José Ibarra en la Ciudad de México
donde ya dominaba la técnica de dibujo y pintura.
Al poco tiempo de trabajar junto a Ibarra, Cabrera es
contratado por el arzobispo José Manuel Rubio y Salinas quien encargó la que fuera
una de sus principales y más importantes obras pictóricas: “Nuestra Señora de
Guadalupe”. Éste encargo consistió en reproducir el momento exacto en el cuál
el indio Juan Diego abre su tilma (manta de algodón) frente al arzobispo Juan
de Zumárraga, en donde confirma las apariciones de la santísima virgen Ésta obra no hace más que
reforzar el criollismo y el fervor por la Guadalupana, dos aspectos muy
característicos de la época. En 1753, su obra ya era bastante reconocida por el gremio
artístico y es nombrado presidente de la primera academia de pintura de la
Nueva España, la cual es antecedente directa de La Academia de San Carlos La gama cromática que distinguía
al pintor novohispano, la han denominado algunos investigadores del arte como Dulzón (por los colores pastel y su
combinación con tonos fuertes y fríos). Miguel Cabrera muere el 16 de Mayo de
1768 en la Ciudad de México dejando un legado artístico de mucho valor para la
sociedad.
Obras Principales
Cabrera supo colocarse en el gusto de la sociedad y la
élite, por lo que recibió muchos encargos especiales:
 |
| Retrato de Sor Juana Inés de la Cruz |
Retrato de Sor Juana Inés de la Cruz pintado en
1750. “La imagen muestra a Sor Juana en un primer plano sentada en su
escritorio con una de sus manos en un libro abierto y en la otra sostiene su
rosario”. La postura de la poeta refleja la intensión del pintor por
revelar la identidad de Sor Juana y su compromiso con el conocimiento y la religión.
“Apareció en el cielo una gran señal: una mujer vestida de sol, con la
luna debajo de sus pies, y sobre su cabeza una corona de doce estrellas, y,
estando en cinta, clamaba con dolores de parto en la angustia del
alumbramiento. También apareció otra señal en el cielo: he aquí un gran dragón
escarlata, que tenía siete cabezas y diez cuernos y en sus cabezas siete
diademas; y su cola arrastraba la tercera parte de las estrellas del cielo y
las arrojó sobre la tierra. Y el dragón se paró frente a la mujer que estaba
para dar a luz, a fin de devorar a su hijo tan pronto como naciese” (Apocalipsis
según San Juan, 12, 1-4).
 |
| La virgen del Apo |
Miguel Cabrera realiza el cuadro “La virgen del Apocalipsis” en 1760 y es costeado por José Riaño y
en él plasma su visión sobre el texto apocalíptico de San Juan. Se cree que
para su realización Cabrera se inspirara en Rubens, compartiría ideas con José
Ibarra y se alimentara de la iconografía típica de la época. Entre los elementos
más destacados de la obra se encuentran: La mujer vestida de sol (al centro) la
bestia que amenaza a la mujer y a su hijo; el arcángel San Miguel (hombre alado
vestido de romano, con el poder de que Dios es el único vencedor del mal) y los
querubines (mensajeros entre Dios y los humanos).
Por último, en su serie Pintura de Castas
Cabrera muestra las distintas castas que conforman a la sociedad en un
ambiente cotidiano: Las escenas muestran un ambiente cotidiano y un cuadro
familiar (padre, madre e hijo); además se muestra el tipo de mestizaje que se
da gracias al cruce de etnias indígenas existentes de Nueva España. La
colección incluye 16 cuadros los cuales Miguel Cabrera realizó en 1763 y se
encuentran en el Museo de América
Como conclusión, cabe destacar que la presencia artística de Miguel Cabrera está impregnada en la mayor
parte de México; es una figura primordial para entender a la sociedad de la
Nueva España y el grado de su desarrollo a través de sus lienzos. Cabrera dejó
un legado más allá del pincel, un legado el cuál fue admirado y respetado por
los pintores posteriores a su época y actualmente por los historiadores del
arte en México.
ABELARDO CARRILLO Y Gariel, El
pintor Miguel Cabrera. México, 1966.
CUOTO, José Bernardo: Diálogos
sobre la historia de la pintura en México. México, 1947. P.99.
DÍAZ FLORES, Gerardo: Miguel Cabrera, Relatos e Historias en México, Nº 78, 2015
WEBGRAFÍA
BIOGRAFÍAS Y VIDAS:
