FICHA TÉCNICA
- Título: Retrato de Gala con dos costillas de cordero en equilibrio sobre su hombro
- Autor: Salvador Dalí
- Cronología: 1934
- Estilo: Surrealista
- Técnica: Óleo
- Soporte: Madera
- Ubicación: Teatro-Museo Dalí, Figueras
CONTEXTO
Salvador Dalí i Domènech nace en
Figueres el 11 de mayo de 1904, y fallece el 23 de enero de 1989. Pasará una
infancia muy dura; un hecho que le marcará el resto de su vida será la muerte
de su madre en 1921.
Se le encuadra dentro del
movimiento surrealista, del que formarán parte artistas como Man Ray, Paul Éluard,
o André Breton, quien escribe el primer Manifiesto Surrealista en 1924. También
tendrán presencia en la literatura, con publicaciones como Minotaure. Al centrarnos en la corriente surrealista española, que también
se da en la década de los años 20, junto a Dalí encontramos figuras como Joan
Miró o Maruja Mallo.
En toda la obra surrealista
influirán las teorías de Sigmund Freud, considerado como el padre del
Psicoanálisis; pero especialmente lo hará en la obra del catalán, y de su
teoría obtenemos un profundo análisis psicobiográfico de su producción
artística. Podemos entender sus sueños, sus miedos, y lógicamente, comprender
su percepción sexual, muy presente en numerosas de sus obras.
En 1934 contrae matrimonio con la
que será su musa y compañera de vida, Gala (de nombre Helena Ivanovna
Diakonova), algo que supondrá un antes y un después en su trayectoria vital.
Salvador Dalí constituye una de
las grandes figuras de la Historia del Arte del siglo XX. Otras de sus obras
pictóricas destacadas son La persistencia
de la memoria (1931) o Sueño causado
por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes de
despertar (1944), en las que apreciamos igualmente una gran simbología.
ANÁLISIS ICONOGRÁFICO
En esta obra vemos representada a
su musa, Gala, en primer plano y de
perfil; presenta una actitud sonriente, con las costillas de cerdo apoyadas en
su hombro, y al fondo, podemos apreciar las ruinas, elemento recurrente en la
producción daliniana. A pesar de no ser una de sus obras más reconocidas, posee
una gran carga simbólica.
El propio Dalí hablará al
respecto de esta obra: "En cuanto estuvimos instalados en Portlligat,
pinté un retrato de Gala con un par de costillas crudas encima de su hombros.
Esto significaba, como supe más tarde, que en vez de comérmela a ella, había
decidido comerme un par de costillas crudas. (...) Mis representaciones
comestibles, intestinales y digestivas de aquella época fueron adoptando un
carácter cada vez más insistente”.[1]
ANÁLISIS FORMAL
Se trata de un retrato de pequeñas dimensiones, en el que emplea
el óleo sobre madera. Obtenemos gran sensación de profundidad gracias a las diferentes disposiciones de los planos. Apreciamos unos contornos precisos, que permiten
apreciar cada elemento, y tonalidades apagadas, especialmente ocres,
recurrentes en otras obras pictóricas del artista. La luz incide para remarcar los rasgos faciales de Gala.
BIBLIOGRAFÍA/WEBGRAFÍA
DALÍ,
Salvador. La vida secreta de Salvador Dalí. Fundació Gala-Salvador Dalí,
Madrid, 2003
IRIBAS
RUDIN, Ana. Salvador Dalí desde el Psicoanálisis. Arte, Individuo y
Sociedad, 2004, vol. 16.
Arte moderno. Taschen. Biblioteca
Universalis, Madrid, 2016
Imagen:
GALERÍA DE IMÁGENES
